La caja de Pandora - Mito Griego. (Versión)

    Hace mucho, muchísimo tiempo, cuando nuestro mundo se hallaba en la infancia, había un niño llamado Epimeteo, que nunca había tenido padre ni madre, y para que no estuviera solo, otra niña, procedente de un lejano país, y que se llamaba Pandora, fue llevada a vivir con él.

    La primera cosa que vio Pandora al entrar en la casa en que vivía Epimeteo, fue una gran caja, y casi inmediatamente después de haber atravesado el umbral, preguntó qué había en ella.

—Mi querida Pandora —contestó Epimeteo —es un secreto. La caja fue dejada aquí, para que estuviese bien guardada; y yo mismo no sé lo que contiene.

—Pero ¿quién te la dio? —preguntó Pandora —¿De dónde procede?

—Una persona de aspecto risueño e inteligente la dejó ante la puerta antes de que llegaras tú; y según vi, apenas podía contener la risa al hacerlo.

—Ya lo conozco,—dijo Pandora pensativa—era Mercurio. Éste fue quien me trajo, y sin duda hizo lo mismo con la caja. Estoy segura de que es para mí, y probablemente, contiene hermosos trajes y juguetes o bien una golosina.

—Es posible—contestó Epimeteo alejándose—pero hasta que Mercurio regrese y nos autorice para ello, no tenemos el derecho de abrirla.

—¡Qué muchacho tan tímido! —murmuró Pandora, cuando el niño salía de la casita. —Me gustaría que fuese más animoso.

Y en cuanto Epimeteo se marchó, la niña se quedó mirando el objeto que había despertado su curiosidad.

    Las esquinas de la caja aparecían talladas con mucho arte y primor. En los lados había figuras muy graciosas de hombres, mujeres y lindísimos niños. La cara más bonita de todas había sido esculpida en alto relieve, en el centro de la tapa. Ninguna otra particularidad se advertía, exceptuando la obscura y lisa riqueza de la madera pulimentada y el rostro del centro con unas guirnaldas de flores sobre sus cejas.

    La caja permanecía bien cerrada y no por una cerradura u otro medio semejante, sino con una cuerda de oro cuyos dos extremos estaban atados de un modo tan complicado, que, probablemente, nadie habría logrado deshacer el nudo. Y, sin embargo, precisamente al ver tal dificultad, más deseos sentía Pandora de examinarlo, a fin de averiguar cómo había sido hecho.

—Creo—se dijo—que ya sabré des-hacerlo y luego atarlo otra vez, y como de ello no ha de resultar ningún daño…

    Ante todo, trató de levantar la caja. Elevó un lado algunos centímetros y la dejó caer, produciendo algún ruido. Un momento después le pareció oir que dentro se removía algo. Aplicó el oido y escuchó. Sin duda alguna se percibían dentro algo así como murmullos apagados.

Y al retirar la cabeza, sus ojos se clavaron en el nudo de la áurea cuerda.

—No hay duda de que quien hizo este nudo es persona muy ingeniosa, se dijo —pero me parece que lo podré deshacer.

    Entretanto los brillantes resplandores del sol atravesaron la abierta ventana. Pandora se detuvo para escuchar, pero al mismo tiempo e inadvertidamente, retorció algo el nudo, y con gran sorpresa vio que la cuerda de oro se había desatado por sí misma, como por magia.

—¡Que cosa tan extraña! —exclamó la niña. —¿Qué dirá Epimeteo? —¿Sabré hacer otra vez el nudo?

    Hizo una o dos tentativas para conseguirlo, pero pronto vio que tal intento era muy superior a su destreza. Así, pues, nada podía hacer, sino dejar la caja desatada hasta el regreso de Epimeteo.

    Entonces la niña pensó que su amigo creería que había mirado el interior de la caja, y no siéndole posible evitar que así se lo figurara, díjose que lo mejor era justificar tal sospecha satisfaciendo su curiosidad… No habría podido asegurar si era ilusión o no, pero le parecía que algunas voces murmuraban dentro de la caja:

—¡Déjanos salir, querida Pandora, déjanos salir! ¡Seremos para ti muy buenos compañeros de juego! ¡Oh, déjanos salir!

—¿Quién será? —pensó Pandora.— Sin duda hay alguien vivo dentro. Sí, seguramente. Voy a dar una mirada, sólo una y luego volveré a cerrar.

Pero ya es tiempo de que veamos lo que hacía Epimeteo.

    Aquella era la primera vez, desde que llegara su compañera de juegos, que iiabía tratado de divertirse solo, pero como se aburría, decidió interrumpir sus juegos y volver a donde estaba Pandora. En el momento en que iba a entrar en la casita, la mala niña tenía la mano a punto de levantar la tapa de la caja, y Epimeteo la vio. Si él la hubiera avisado dando un grito, Pandora, probablemente, habría retirado la mano de la caja; y tal vez no fuera conocido aún el fatal misterio que guardaba.

    Cuando Pandora levantó la tapa, el aire se obscureció porque una nube negra salió de ella y se extendió ante el sol, ocultándolo completamente. Luego, durante algunos instantes, se oyó un murmullo y una serie de gruñidos que pronto se transformaron en un fragor parecido al estampido del trueno… Pero Pandora, sin hacer caso de ello, acabó de levantar la tapa de la caja y miró a su interior.

    Pareció como si una multitud de seres alados pasaran rozándole el rostro, huyendo del encierro, y en el mismo instante oyó la voz de Epimeteo que exclamaba en tono lastimero, como si experimentara algún dolor:

—¡Oh, me han picado! ¡Me han picado! ¡Perversa Pandora! ¿Por qué has abierto esa maldita caja?

    La niña dejó caer la tapa e incorporándose miró a su alrededor para ver qué le había ocurrido a Epimeteo. La nube que se había formado obscureció de tal modo la habitación que apenas podía divisarse lo que en ella había. Pero oyó un desagradable zumbido, como si por allí revolotearan enormes abejorros. En cuanto sus ojos se hubieron acostumbrado a la imperfecta luz que reinaba, vio un enjambre de feas y asquerosas figuras provistas de alas de murciélago y armadas de terribles aguijones en sus colas, una de las cuales fue la que picó a Epimeteo. Pocos ins-tantes después también Pandora empezó a quejarse, pues sentía no menos dolor y miedo del que experimentara su compañero de juegos, pero sus quejas fueron más ruidosas que las de Epimeteo. Un repugnante y ruin monstruo se posó en su frente, y la habría herido tal vez de gravedad, si Epimeteo no lo hubiera impedido.

    Ahora, si desea saber el lector quienes eran aquellos feos seres evadidos de La caja en que estaban prisioneros, le diremos que formaban la familia completa de los males. Había malas Pasiones, muchas especies de Cuidados, más de ciento cicuenta Dolores y Tristezas, gran número de Enfermedades y, en fin, más formas de Maldad de lo que es dable imaginar. Entretanto no sólo Pandora, sino también Epimeteo, ha-bían sido gravemente picados y sufrían mucho, cosa que les parecía tanto más intolerable, cuanto que era el primer dolor que sentían desde que existía el mundo. Por esta razón estaban de muy mal humor y muy disgustados uno de otro.

    Epimeteo se sentó en un rincón dando la espalda a Pandora y ésta, por su parte, se dejó caer al suelo, apoyando la cabeza sobre la fatal y abominable caja. Lloraba amargamente como si su corazón fuera a destrozarse.

De pronto se oyó un golpecito proce-dente del interior de la caja.

—¿Quién podrá ser? —se preguntó Pandora, levantando la cabeza. En cuanto a Epimeteo, o no había oído el golpe, o estaba demasiado preocupado para hacer caso de él. Sea como fuere, no contestó.

—¿Por qué no me hablas? —exclamó Pandora sollozando

Y entonces se oyó nuevamente el golpecito, procedente del interior de la caja. Era tan suave que parecía como si lo dieran los dedos de una hada.

—¿Quién eres? —preguntó Pandora sintiendo aún cierta curiosidad.

Una vocecita dulce contestó a sus palabras, diciendo:

—¡Levanta la tapa y lo verás!

—No, no—contestó Pandora echán-dose a llorar de nuevo. —Ya estoy escarmentada de haber abierto la caja. ¡Ya que estás encerrada, no saldrás!

Y miró a Epimeteo mientras hablaba, solicitando su aprobación a lo que acababa de decir. Pero el muchacho sólo murmuró que tal prueba de buen iuicio era tardía.

—¡Ah! dijo nuevamente la dulce vocecita —obrarás bien dejándome salir. No soy como esos monstruos que tienen aguijones en la cola. Ven, hermosa Pandora. Estoy segura de que me de-jarás salir.

    Y había un encanto tal en el tono de aquella voz, que casi era imposible negarse a lo que pedía. Pandora, al oiría, sentía disiparse su tristeza y Epimeteo, que continuaba en su rincón, volvió la cabeza mostrando en su aspecto mejor humor que antes.

—Querido Epimeteo—exclamó Pandora, —¿has oido esa vocecita?

—Sí, contestó él, todavía malhumorado—y ¿qué?

—¿Te parece que abra otra vez la caja?

—Obra como quieras —replicó Epimeteo. —Después de lo hecho ya no importa que repitas tu imprudente acción.

—Podrías hablarme con alguna mayor bondad —murmuró la niña enjugándose los ojos.

—¡Si estás deseando verme!—gritó la vocecita, dirigiéndose a Epimeteo. —Ven, querida Pandora, abre porque tengo gran prisa por consolarte.

—¡Epimeteo! —exclamó Pandora —Suceda lo que quiera, estoy resuelta a abrir la caja.

—Y, como la tapa parece muy pesada, —dijo el niño atravesando la habitación —yo te ayudaré.

    Y así los dos niños unieron sus fuerzas para abrir nuevamente la caja. Salió de ella un personaje sonriente, cuyo cuerpo parecía formado con rayos de sol.

   Empezó a revolotear por la estancia, iluminando los lugares en que se posaba. Se llegó a Epimeteo, y tocó ligeramente con uno de sus dedos el lugar donde le había picado el Dolor y en el acto el niño dejó de sentir sufrimiento alguno. Luego besó a Pandora en la frente y el daño que le causara el Mal fue tambiér inmediatamente curado.

—¿Quién eres, hermosa criatura?— exclamó Pandora—

—Soy la Esperanza —contestó el brillante ser.

—Tus alas tienen el color del arco iris —añadió la niña. —¡Qué hermosas son!

—Sí, son como el arco iris —dijo la Esperanza —porque aun cuando mi naturaleza es alegre, estoy formada de lágrimas y de sonrisas.

—¿Querrás quedarte para siempre a nuestro lado? —preguntó Epimeteo.

—No me moveré mientras me necesitéis —contestó la Esperanza sonriendo. —No os abandonaré mientras viváis en el mundo. Sí, queridos niños, sé que más tarde os será otorgado un don inapreciable.

—¡Oh, dínos cual!

—No me lo preguntéis —repuso la Esperanza poniéndose un dedo en sus rosados labios. —Pero no desesperéis, aun cuando nunca gozaseis en esta vida de la felicidad que os he anunciado. Creed en mi promesa, porque es verdadera.

—¡Creemos en ti! —gritaron a coro Epimeteo y Pandora.

   Y así lo hicieron, y no solamente ellos, sino que también todo el mundo ha confiado en la Esperanza, que desde entonces vive en el corazón de los hombres.

    Tal es el poético ropaje con que la imaginación griega ha vestido la caída de los progenitores del linaje humano, que con diversas formas se nos presenta en las tradiciones y mitos de los pueblos antiguos.

CARACTERÍSTICAS DEL GÉNERO LÍRICO

La persona que desea escribir una obra literaria, lo hace con fines muy diversos y sus textos pueden estar inspirados por estos tres impulsos:

- expresar qué sucede en su espíritu (punto de vista lírico)

- contar qué hacen o qué les sucede a personajes reales o imaginados (punto

de vista épico)

- crear personajes que muestran directamente ante espectadores lo que

hacen o qué les sucede (punto de vista dramático)

Estas perspectivas posibles dan lugar a los géneros literarios

fundamentales: Lírica, Épica y Dramática. Son los tres grandes géneros en

que pueden distribuirse todas las obras literarias escritas a lo largo de la

historia.

La lírica es un género muy amplio basado en temas, formas y

aptitudes literarias que se sustentan en el empleo de la función poética.

Por otra parte, se caracteriza por la presencia de la función emotiva

que se manifiesta en la expresión de todo tipo de sentimientos y emociones.

Se convierte así en vehículo de transmisión de la intimidad.

ELEMENTOS COMUNES DE LOS TEXTOS POÉTICOS:

1. Concentración y brevedad producto de la interiorización de

experiencias vitales.

2. Renuncia al desarrollo de marcos espacio-temporales.

3. No suele existir argumento. El poema se centra en un sentimiento,

una emoción y un tema concreto.

4. En la lírica se extreman y acumulan los procedimientos de la función

poética. Utilización de recursos como género que es para minorías.

5. El rasgo diferencial de la lírica es el empleo del verso frente a la

prosa, sin embargo existe la prosa poética.

EL VERSO:

Su aspecto más característico es el ritmo musical y no la rima pues

existen versos sin ésta, son los versos llamados libres o sueltos. Su

musicalidad se consigue mediante:

· Los acentos: la disposición de acentos determina el ritmo.

· La rima: repetición de fonemas a partir de la última vocal acentuada.

· Cómputo silábico: número de sílabas de cada verso.

SUBGÉNEROS LÍRICOS:

El género lírico comprende diversos subgéneros, es decir, distintos tipos de

poemas, casi todos ellos procedentes de la tradición grecolatina.

· Himno: composición que expresa sentimientos colectivos con una

finalidad litúrgica.

· Oda: es el más solemne. Normalmente en versos largos, destinado a

enaltecer a una persona o a conmemorar un hecho o acontecimiento.

· Elegía: poema que expresa sentimientos de dolor por la muerte de un

ser querido.

· Égloga: diálogo entre pastores por asuntos amorosos.

· Canción: poema amoroso caracterizado por terminar en una estrofa

breve.

· Sátira: presentación humorística de vicios y defectos individuales o

colectivos.

· Epigrama: breve poemilla que expresa agudamente un pensamiento

festivo, laudatorio, satírico, etc.

· Epitalamio: canción que expresa la alegría por una boda.

FIGURAS RETÓRICAS DEL LENGUAJE

Alegoría:recurso expresivo que consiste en una sucesión de metáforas ligadas entre

sí. Hay pues, en la alegoría un plano figurado constituido por los elementos metafóricos

y un plano real que está omitido.

Aliteración: recurso expresivo fonético que consiste en la repetición de un mismo

sonido o sonidos equivalentes. Con la aliteración se intensifica el valor expresivo de los

significantes y, generalmente, consiste en un intento de igualar la sensación que

producen los sonidos al significado de la frase.

Anáfora: recurso expresivo sintáctico que se logra por la repetición de un mismo

elemento al comienzo de las frases de un contexto.

Antífrasis: recurso expresivo semántico. Consiste en expresar lo contrario de lo que se

quiere dar a entender. El sentido verdadero de la frase lo sabemos por la situación, no

por las palabras.

Antítesis: recurso expresivo semántico que se produce al relacionar dos significados

opuestos. Siempre que se confrontan diferencias, éstas resultan acentuadas.

Apóstrofe: es una invocación vehemente.

Asíndeton: recurso expresivo sintáctico. Consiste en la supresión de elementos de

enlace, generalmente conjunciones copulativas. Con él la elocución se hace rápida y

aumenta la expresividad.

Comparación: consiste en relacionar dos contenidos semánticos en virtud de alguna

semejanza existente entre ellos.

Connotación: función asociativa, emocional y evocativa del código lingüístico.

Denotación: función puramente referencial o cognitiva del código lingüístico.

Dilogía: recurso expresivo semántico. Consiste en la utilización en un contexto de una

pàlabra que tiene dos significados distintos. El efecto expresivo de la dilogía se funda

en que esos significados se contraponen en la mente del oyente o lector.

Elipsis: recurso expresivo que puede afectar a la semántica o a la sintaxis. Consiste en

la supresión de elementos que aparecen en la expresió normal. Produce diversos

efectos:transfiere el significado de los términos omitidos a los presentes; intensifica la

sugerencia de lo que no se expresa; da rapidez y vivacidad a la frase. Se apoya

siempre en el contexto o situación. (Lo bueno, si breve, dos veces bueno).

Enumeración: recurso expresivo que consiste en la acumulación de varios elementos

que tienen la misma función sintáctica. La enumeración puede llegar a ser

violentamente expresiva.

Epíteto: recurso expresivo morfológico. Se produce cuando un adjetivo no restringe la

significación del sustantivo, especificándolo, como en "un libro grande", sino que realza

simplemente una cualidad del sustantivo: "un gran libro"; en el primer caso nos

encontramos con la función normal del adjetivo calificativo, en el segundo con un

epíteto. Sirve para comunicar sentimientos o valoraciones que suscitan los sutantivos al

emisor.

Eufemismo: recurso expresivo de carácter semántico. Consiste en sustituir por una

palabra o expresión lo que puede considerarse crudo, de mal gusto, obsceno, tabú.

Hipérbaton: recurso sintáctico por el que se altera el orden normal de las palabras en

la frase. No solo sirve para mantener el ritmo en los versos, sino para conseguir

diversos efectos expresivos.

Hipérbole: o exageración. Recurso expresivo semántico que deforma la realidad.

Intensifica la expresión con su desmesura.

Juegos de palabras: utilización en un contexto de palabras con sonidos semejantes y

significados distintos para producir humor o burla.

Lítote: consiste en negar lo contrario de lo que se quiere expresar. Es una atenuación.

Ej.:"no lo pasamos mal"= lo pasamos de muerte.

Metáfora: recurso expresivo semántico que consiste en poner en relación de igualdad

los contenidos de dos signos. El fundamento de la metáfora se basa en alguna razón

de semejanza entre dos términos. A diferencia de la comparación, no se encuentra

presente en el nexo comparativo. El primer término recibe el nombre de tenor o

término real y el segundo de vehículo o término figurado. Hay dos tipos principales de

metáfora:

a) metáfora impura: en que aparece el término real

b) metáfora pura: en la que el término real está omitido.

Metonímia: se diferencia de la metáfora en que la igualación de los términos

comparados no se basa en la semejanza, sino en cualquier otra clase de relación

(contigüidad, causa-efecto, lugar de procedencia-producto, etc).

Onomatopeya: recurso expresivo fonético. Consiste en un intento de imitación de los

ruidos naturales por medio de los fonemas de la lengua. Son palabras motivadas no

arbitrarias.

Paradoja: recurso expresivo semántico. La paradoja es una antítesis aparente; como

en ésta, se ponen en relación dos términos opuestos, que, sin embargo, no se

excluyen, sino que de su enfrentamiento surge una nueva significación. "Los ladrones

somos gente honrada". Para que surja el nuevo significado, uno de los términos de la

paradoja está usado en dilogía.

Perífrasis: recurso expresivo de orden sintáctico que consiste en sustituir una palabra

por un "rodeo" verbal. Su efecto es aumentar la riqueza de asociaciones.

Personificación: o prosopopeya. Recurso expresivo de orden semántico. Consiste en

atribuir a lo inanimado significados sólo compatibles normalmente con seres animados,

especialmente humanos. Es uno de los procedimientos expresivos más creadores.

Polisíndeton: recurso expresivo sintáctico que consiste en una reiteración de

elementos de enlace, exspecialmente conjunciones copulativas (y).

Referencia: relación que se establece entre los signos lingüísticos y la realidad

extralingüística que estos signos representan.

Repetición: recurso expresivo de orden sintáctico. Consiste en expresar dos o más

veces un mismo elemento. Se logra mayor inhtensidad expresiva.

Reticencia: recurso expresivo sintáctico. Se produce cuando interrumpimos la

expresión antes del fin esperable. Se logra así una sugerencia más expresiva que el

decir completo.

Símbolo: guarda estrecha relación con la metáfora y, sin embargo, difiere de ésta.

Sustituye a una realidad de intenso contenido emotivo y ofrece, por tanto, un margen

de ambigüedad a la interpretación. No transpone un término real solamente, sino

varios. Aunque no siempre, por lo general se reitera y persiste a lo largo de la obra.

Conviene no confundir esta acepción de la palabra símbolo usada en la crítica literaria

con las otras acepciones.

Sinalefa: unión de dos o más vocales de distintas palabras en una sola sílaba.

Sinestesia: Tipo de metáfora que consiste en atribuir la sensación propia de un sentido

corporal a otro.

"El Extrañamiento· - Procedimiento y recurso Literario.

   

   Los formalistas rusos, especialmente Víktor Shklovski usaron la palabra ostranénie (остранение) para referirse a aquellos modos de proceder en el lenguaje literario que tiene como fin el de dar una nueva perspectiva de la habitual visión de la realidad al presentarla en contextos diversos a los acostumbrados o al representarla de un modo en el cual se nota que la representación es una ficción -por ejemplo mediante la exageración, el grotesco, la parodia, el absurdo etc.-. Esto generalmente puede ser experimentado en tres niveles: el lingüístico (por ejemplo al recurrir a palabras o formas estilísticas inusuales, anormales); el nivel de los géneros literarios ya definidos pero insertos en esquemas insólitos y el nivel de la percepción de la realidad creando situaciones o relaciones imprevistas.

Expresamente Shklovski define el ostranénie o extrañamiento:

"El propósito del arte es el de impartir la sensación de las cosas como son percibidas y no como son sabidas (o concebidas). La técnica del arte de "extrañar" a los objetos, de hacer difíciles las formas, de incrementar la dificultad y magnitud de la percepción encuentra su razón en que el proceso de percepción no es estético como un fin en sí mismo y debe ser prolongado. El arte es una manera de experimentar la cualidad o esencia artística de un objeto; el objeto no es lo importante."

    Dicho de otro modo, el arte presenta a los objetos desde otra óptica. Los arranca de su percepción automatizada y cotidiana dándoles vida en sí mismos , y en su reflejo en el arte.

   Shklovski sostenía que la cotidianidad hacía que se "perdiera la frescura de nuestra percepción de los objetos", hacía de todo algo automatizado. Como salvador de ese medio alienado por la automatización, hace entrada triunfal el arte. Su técnica de salvación consistiría en hacer extraños los objetos "crear formas complicadas, incrementar la dificultad y la extensión de la percepción, ya que, en estética, el proceso de percepción es un fin en sí mismo y, por lo tanto, debe prolongarse". Como se ve, el extrañamiento no afecta a la percepción, sino a la presentación de la percepción. Al proceso de representación, Shklovski lo denomina «revelar una técnica». Un concepto complementarío del extrañamiento es la desautomatización.

¿Sabes qué es el “Phubbing”?

   La palabra es un tanto extraña, pero estamos seguros de que hasta tú mismo has practicado el“Phubbing” alguna vez. O lo que es peor, lo han hecho delante de ti. Está claro que las nuevas tecnologías no solo nos abren todo un mundo de posibilidades en materia de comunicación, información y relaciones, también cambian nuestros hábitos de comportamiento de un modo del que tal vez, no seamos conscientes.

   Tanto es así que estamos condenados a aprender nuevos términos para estas nuevas realidades. Hoy, te invitamos a descubrir qué es el Phubbing.

El arte de ignorar a quienes están a nuestro alrededor

   Este fenómeno es relativamente reciente. Justo cuando en el 2007, el uso de los llamados Smartphones o teléfonos inteligentes se alzó  como algo indispensable en nuestro día a día, como una extensión más de nuestra mano capaz de hacernos la vida mucho más fácil. El fenómeno de poder disponer de modo sencillo y rápido de una tecnología tan pequeña y manejable, capaz de contener casi las mismas posibilidades que un ordenador, empezó a cambiar nuestra vida de un modo muy significativo.

  Somos capaces de realizar muchas cosas a la vez: comer y leer el correo, andar por la calle y revisar el Facebook, y cómo no, cenar o estar en medio de una conversación con amigos o familiares y consultar a la vez nuestro Twitter o nuestros Whatsapp. En esencia, hemos adquirido la incómoda costumbre de de practicar la descortesía de vez en cuando frente a los demás, pero eso sí…puede que voluntaria o involuntariamente.

  La palabra responde a un término inglés formado por las palabras phone y snubbing, que se traduce en algo así como “menospreciar a alguien mientras atendemos el teléfono”. La idea ha existido durante unos años sin que se le etiquetara bajo este nombre, y es que son muchas las personas que lo practican casi sin darse cuenta, dando prioridad a ese mundo virtual antes de a la realidad inmediata que les envuelve.

  Tanta fama ha adquirido el Phubbing que en EEUU, tras dar nombre a este fenómeno social, está asentando las bases para intentar combatir este incómodo comportamiento. El “plan de ataque”, por decirlo así, se va a realizar a través de plataformas virtuales y anuncios de televisión, ahí donde comparar este hecho a la descortesía por ejemplo de quien se sienta a una mesa y empieza a comer antes que el resto de invitados y finaliza sin tener en cuenta a nadie.

   La campaña se va llamar “Antiphubbing” y va a ir enfocada sobre todo a adolescentes, a la población más joven quienes, según varios estudios, priorizan sus amistades y relaciones virtuales antes que su contexto social más próximo y real. Ya no se trata solo de corregir un gesto de menosprecio o malos modales, se intenta más que nada dar constancia de un comportamiento social negativo para el desarrollo personal y emocional de los más jóvenes.

Palabras Homófonas

El relato de Terror: Temáticas utilizadas o abordadas

   El propósito de estos relatos es provocar miedo al lector. También, por que no, dejar un mensaje moralista en torno a leyes o conductas que uno debe mantener y no romper. La violacion de la Ley, implica un castigo bien ejemplificado en estos tipos de relatos. Se apela a los seres horrorosos, fantasmas, monstruos, muertos que resucitan para vengarse, alucinaciones, etc

  Los temas recurrentes en los relatos fantásticos y de terror pueden resumirse en seis grandes grupos, que, a su vez, se subdividen en distintos pequeños temas más definidos y concretos. Son los siguientes:

-La muerte 

-La pérdida de la integridad física y/o psíquica 

-El Mal 

-El subconsciente y el inconsciente 

-El propio cuerpo 

-Los hechos cotidianos

LA MUERTE : Indudablemente, unos de los grandes temas de la literatura de terror es la muerte. Esta temática no hace más que trasladar al papel el gran interrogante del sentido de la vida, ¿qué ocurre después de la muerte?

El Fantasma: seres espectrales que aparecen en los lugares donde vivieron y llegan a ser presencias siniestras que alteran el orden de los vivos.

El No Muerto : seres que no han podido alcanzar la paz del descanso eterno y que, en su paseo patético por el mundo de los mortales, son una amenaza permanente para la estabilidad psíquica de todos los que se encuentran con ellos, ya que, generalmente, se alimentan de los seres humanos vivos para mantener su estado de supervivencia entra la vida y la muerte. En este grupo se sitúan, entre otros, los vampiros, las momias, los muertos vivientes, los necrófagos etc.

 LA PÉRDIDA DE LA INTEGRIDAD FÍSICA Y/O PSÍQUICA : De hecho, este apartado es un derivado del anterior. Los humanos tenemos miedo a nuestra muerte, no queremos morir, ya que la muerte supone el fin de la existencia, y encontramos inconcebible que el mundo siga sin nosotros, sin que nosotros podamos conocer. Al fin y al cabo, todo se reduce a lo mismo, queremos conocer y la muerte supone el fin del conocimiento. Por eso uno de los grandes sueños de los hombres ha sido la inmortalidad. 

 LA ENCARNACIÓN DEL MAL : El Mal existe, y el Mal es portador de terror. La tradición cristiana crea la figura del Diablo, un ser astuto que engaña a los humanos y les impone, a menudo, su ley.

 EL INCONSCIENTE : La narrativa de terror siempre se ha preocupado de lo que pasa en el interior de sus personajes. Hablar de miedo significa hablar de la mente, que es su motor y receptáculo al mismo tiempo, una mente que puede trastornarse por los efectos del terror y conducir al individuo hasta los límites de la locura.

Se pueden destacar diversas manifestaciones de este trastorno mental producido por y para el miedo:

- El Doble : este recurso plantea el pánico que el individuo siente ante la presencia de otro yo que reposa en el fondo del personaje, depositario de su personalidad oculta y dispuesto a saltar en cualquier momento al mundo exterior para ocupar el lugar de su propio creador.

-La perdida de la identidad : recurso que muestra el terror atávico del ser humano, que se aterra con la sola idea de convertirse en otra persona.

- La experimentación hipnótica : la obsesión de experimentar, producto de los avances científicos del siglo XIX, hace que la literatura incorpore la figura del científico loco, que es capaz de crear seres deformes o de experimentar peligrosamente con el inconsciente de otros personajes. 

EL PROPIO CUERPO: Cuando los relatos basan su eficacia narrativa en la presentación inquietante del pánico que puede producir algún miembro del cuerpo humano, la sorpresa para el lector es contundente, quizá porque no hay nada más trastornador como la visión, transformada pero posible, de un elemento tan conocido y tan próximo a nosotros como nuestro propio cuerpo.

 LOS HECHOS COTIDIANOS : El género, en su estado más moderno, tuvo que buscar motivos diferentes para hacer crecer el miedo. Indudable maestro del terror en la vida cotidiana fue M. R. James, del que autores posteriores como Lovecraft o Machen aprendieron a crear el terror en cualquier lugar.

Diferencias entre el concepto de mito y de leyenda.

Las palabras mito y leyenda suelen evocarse en forma conjunta, porque la asociación de significados entre ambas es prácticamente espontánea.

Sin embargo, es posible establecer una diferenciación entre ambas: Por una parte la leyenda suele ser un relato maravilloso que algunas veces tiene origen en algún evento histórico, pero que suele estar enriquecido por numerosos elementos fantásticos. Es una producción literaria de creación colectiva sobre la existen diferentes versiones. Muchas de ellas han llegado a nuestros días incluso como auténticas piezas literarias. Una leyenda está generalmente relacionada con una persona, una comunidad, un monumento, un lugar, un acontecimiento, cuyo origen pretende explicar (leyendas etiológicas)

Leyenda es una narración oral o escrita, con una mayor o menor proporción de elementos imaginativos y que generalmente quiere hacerse pasar por verdadera o fundada en la verdad, o ligada en todo caso a un elemento de la realidad. Se transmite habitualmente de generación en generación, casi siempre de forma oral, y con frecuencia son transformadas con supresiones, añadidos o modificaciones.

Por otra parte el mito describe más claramente una historia que guarda una estrecha relación con aspectos religiosos. Posee componentes alegóricos evidentes que refieren a una fuerza de tipo creadora o mágica que forma parte vital de la tradición que los genera. Los mitos, tienen así, una influencia importante dentro de las costumbres de una sociedad.

El mito (del griego mythos, 'cuento') es la narración de hechos sobrenaturales protagonizado por personajes sobrenaturales (dioses, semidioses, monstruos) o extraordinarios (héroes). En las comunidades antiguas los mitos eran considerados como una realidad vivida por diversos personajes sobrenaturales.

De acuerdo a Mircea Eliade, el mito supone una construcción compleja, que refiere por lo general a una historia sagrada que narra un acontecimiento sucedido durante un tiempo primordial (la edad de oro o el tiempo en el que todo comenzó). Pero a su vez, el mito representa una historia simbólica cuya alegoría refiere a acontecimientos de la naturaleza que se repiten periódicamente. De esta periodicidad da cuenta la particular estructura cíclica del relato mítico.

Según la visión de Lévi-Strauss, uno de los estudiosos más influyentes del mito, a todo mito lo caracterizan tres atributos:

* trata de una pregunta existencial, referente a la creación de la Tierra, la muerte, el nacimiento y similares.

* está constituido por contrarios irreconciliables: creación contra destrucción, vida frente a muerte, dioses contra hombres.

* proporciona la reconciliación de esos polos a fin de conjurar nuestra angustia.

Tipos de Mito

Se distinguen varias clases de mitos, los hay de muchas formas:

• Mitos Teogónicos: Relatan el origen y la historia de los dioses. A veces, en las sociedades de tipo arcaico, los dioses no son preexistentes al ser humano. Por el contrario, frecuentemente los humanos pueden transformarse en cosas, en animales y en dioses. Los dioses no siempre son tratados con respeto: están muy cercanos a los humanos y pueden ser héroes o víctimas de aventuras parecidas a las de los seres humanos.

• Mitos cosmogónicos: Intentan explicar la creación del mundo. Son los más universalmente extendidos y de los que existe mayor cantidad. A menudo, la tierra, se considera como originada de un océano primigenio. A veces, una raza de gigantes, como los titanes, desempeña una función determinante en esta creación; en este caso tales gigantes, que son semidioses, constituyen la primera población de la tierra. Por su parte, el ser humano puede ser creado a partir de cualquier materia, guijarro o puñado de tierra, a partir de un animal, de una planta o de un árbol. Los dioses le enseñan a vivir sobre la tierra. Ejemplo: Origen de los Tobas

• Mitos etiológicos: Explican el origen de los seres y de las cosas; intentan dar una explicación a las peculiaridades del presente. No constituyen forzosamente un conjunto coherente y a veces toman la apariencia de fábulas.

• Mitos escatológicos: Son los que intentan explicar el futuro, el fin del mundo; actualmente, en nuestras sociedades aún tienen amplia audiencia. Estos mitos comprenden dos clases principales: los del fin del mundo por el agua, o por el fuego. A menudo tienen un origen astrológico. La inminencia del fin se anuncia por una mayor frecuencia de eclipses, terremotos, y toda clase de catástrofes naturales inexplicables, y que aterrorizan a los humanos.

• Mitos morales: Aparecen en casi todas las sociedades: lucha del bien y del mal, ángeles y demonio, etc. En definitiva, los inventos y las técnicas particularmente importantes para un grupo social dado se hallan sacralizados en un mito. Otros son antropogónicos, relativos a la aparición del ser humano.

• Mitos histórico-culturales: Son las creencias de tipo social extendidas vulgarmente entre la población, basadas en una subjetiva interpretación historiográfica; principalmente fundamentada en un malentendido, o en una truncada o parcial transmisión de realidad histórica. Se caracteriza por la imposibilidad de poder ser considerada como veraz, como se definiría para una estricta leyenda histórica, con cierto rango de certidumbre todavía no demostrada en el tiempo. Por lo que un mito histórico difiere principalmente de una leyenda, en que ésta última presenta cierto rango de incertidumbre frente a aquella, la cual cuenta con claras pruebas fehacientes, testimoniales o historiográficas que evidencia la falsedad, y que, posteriormente, ha sido difundida en la manera de un típico mito histórico-cultural (también llamado vulgarmente, una leyenda urbana).

Funciones del lenguaje según la intención comunicativa

Funciones del lenguaje

En todo acto de comunicación el lenguaje tiene un objetivo, se usa para un determinado fin con el que se realza alguno de los elementos del acto comunicativo.

Función	Intención	Recursos usados	Ejemplos
Emotiva o expresiva	Expresar los sentimientos y emociones del emisor. Se refiere a la actitud del emisor.	Entonación exclamativa o interrogativa; uso de pronombres y formas verbales en primera persona.	“¡Qué susto me di!”. “¿No te lo he dicho yo muchas veces?”. “Doctora, me duele”.
Representativa o referencial	Informar o transmitir un contenido: el mensaje.	Léxico claro, apropiado y sencillo; exento de adornos o frases recargadas; entonación neutra, sin emotividad.	“La plata es buena conductora de la electricidad”. “Hoy no llueve ni va a llover”
Conativa o apelativa	Influir, aconsejar o llamar la atención del receptor para que actúe de una forma determinada.	Uso de pronombres y formas verbales en segunda persona; uso de verbos en modo imperativo; entonación exclamativa o interrogativa.	“¡A ti, a ti te estoy llamando!”. “¡Pepe! ¡Siéntate!”. “¿Cómo te llamas?”
Poética o estética	Expresar un mensaje de forma bella teniendo en cuenta el código y sus recursos. Se nos llama la atención sobre el modo en que se usa el código.	Los propios de la lengua literaria: vocabulario selecto, lenguaje cuidado y uso de recursos que evoquen belleza.	“Las nubes, cual copos de algodón, esponjosos, flotan en el azul del firmamento”. “Verde que te quiero verde”
Fática o de contacto	Asegurar que el canal a través del cual se establece la comunicación, funciona.	Expresiones sencillas, preguntas cortas para comprobar si el receptor escucha y comprende.	- Oiga… ¿me oye? - Diga, diga… le escucho.
Metalingüística	Explicar y aclarar aspectos referidos al código, es decir, a la propia lengua.	Frases sencillas y claras, sin complejidad; términos precisos y concisos, sin ambigüedad.	Perro es una palabra primitiva y perrito es una palabra derivada.

Registros de la lengua

Los registros pueden hacer referencia o bien a la situación en que se establece la comunicación o bien al medio que se usa para establecerla:

Formalidad

Distinguimos entre registros formales o informales:

• Registros formales: Se caracterizan por la selección por parte del emisor de los recursos lingüísticos adecuados, y el uso del lenguaje de forma cuidada porque la situación así lo requiere. Puede tratarse de registros especializados, como el científico-técnico, el lenguaje usado en las sesiones parlamentarias, en los juicios orales, o bien en una conversación con alguien que no conocemos.
• Registros informales: Suelen darse en la comunicación familiar o entre amigos. El registro coloquial familiar se caracteriza por la falta de planificación, la preferencia por las estructuras simples y la expresividad del hablante.

Medio

• Orales: Son los mensajes que hacen uso de la voz. Este tipo de registros suelen ser menos cuidados o formales que los escritos, aunque existen excepciones a esta regla. Ejemplos: conversación informal establecida entre amigos o familiares; la emisión televisiva -de tipo unidireccional ya que no se puede responder al emisor; y la conferencia, discurso o exposición, donde el emisor está durante un tiempo prolongado emitiendo mensajes sin interrupción.
• Escritos: Son los mensajes que se transmiten por escrito. Tradicionalmente este había sido el registro más formal y más cuidado, aunque la existencia de medios electrónicos a través de internet o mensajería ha fomentado la aparición de registros escritos altamente informales. Tradicionalmente los registros escritos habían estado más ligados a los registros profesional y formal.